David Douglas Duncan, 102 ans, qui a photographié la réalité de la guerre
La photographie de David Douglas Duncan
Photographe de guerre David Douglas Duncan
Photojournaliste américain David Douglas Duncan, surtout connu pour ses photographies de guerre
David Douglas Duncan, 102 ans, qui a photographié la réalité de la guerre
Sous les casques, les visages sont jeunes et tourmentés, chaumes et sales, tendus par la tension du combat. Ils sanglotent sur des amis morts. Ils regardent épuisés dans le brouillard et la pluie. Ils s’accroupissent dans un foxhole boueux. Cette fichue cigarette pourrait être la dernière.
Il n’y a pas de héros dans les images de guerre de David Douglas Duncan.
Sombres et maussades, principalement en noir et blanc, ce sont les clichés d’un photographe de combat légendaire, un artiste avec un appareil photo, qui a ramené en Amérique la vie poignante de fantassins et de civils en fuite pris au piège de la Seconde Guerre mondiale, du conflit coréen et de la guerre au Vietnam.
« Je ne ressentais aucun sens de la mission en tant que photographe de combat », a déclaré M. Duncan, qui a été blessé à plusieurs reprises, au New York Times en 2003. ils courent effrayés, ou font preuve de courage, ou plongent dans un trou, ou parlent et rient. Et je pense que j’ai apporté un sentiment de dignité sur le champ de bataille.
M. Duncan, qui vivait depuis 1962 à Castelleras, en France, est décédé jeudi dans un hôpital de Grasse, dans le sud de la France, a annoncé sa femme, Sheila Macauley. Il avait 102 ans.
Il était parmi les photographes les plus influents du XXe siècle, un pair du magazine Life d’ Alfred Eisenstaedt , Margaret Bourke-White et Carl Mydans . En plus de son travail de guerre, M. Duncan a passé des années avec Pablo Picasso, créant un dossier pictural de la vie de l’artiste, et a parcouru le monde en faisant des essais photographiques sur le Kremlin, la ville de Paris et le panorama des peuples d’Asie, d’Afrique et Moyen-orient.
Aventurier globe-trotter parfois assimilé à Hemingway, il a escaladé des montagnes, traversé des jungles et fut scaphandrier, zoologiste marin, pêcheur, photographe aérien et sous-marin, archéologue au Mexique et en Amérique centrale et fin connaisseur de l’art japonais. et culturelle.
Son œuvre a rempli plus de 25 livres, dont huit sur Picasso. « C’est la guerre! » (1951), sur la Corée, était son travail de combat le plus connu et a été acclamé dans le monde entier. Le célèbre photographe Edward Steichen l’a qualifié de « plus grand livre de photographies de guerre jamais publié ».
M. Duncan était officier de marine et photographe de combat pendant la Seconde Guerre mondiale, couvrant les invasions américaines des îles Salomon et d’Okinawa. Il était à bord du cuirassé Missouri dans la baie de Tokyo en 1945, photographiant la capitulation officielle du Japon sous le regard sévère du général Douglas MacArthur.
Il a rejoint Life après la guerre et ses missions l’ont conduit dans des conflits en Palestine, en Grèce et en Turquie, ainsi qu’en Inde, en Égypte, au Maroc et en Afghanistan. Il était au Japon en 1950 lorsque les troupes nord-coréennes ont franchi le 38e parallèle, déclenchant une action de la police des Nations Unies qui ferait 36 500 morts aux États-Unis.
M. Duncan se retrouve bientôt en première ligne, exposé aux mêmes dangers que les troupes alliées et les réfugiés civils. Il a également participé à des missions de bombardement, prenant des photos depuis des jets survolant des cibles. Il a écrit le texte de « This Is War! », Comme il l’a fait pour ses autres livres, mais les critiques ont déclaré que ce sont ses images qui ont capturé l’essence de la guerre.
« Mon objectif est toujours de rester le plus près possible et de prendre les photos comme à travers les yeux du fantassin, du Marine ou du pilote », a-t-il déclaré à un intervieweur en 1951. « Je voulais donner au lecteur quelque chose de la perspective visuelle. et ressenti du mec sous le feu, ses appréhensions et ses souffrances, ses tensions et ses lâchers, son comportement face à la menace de mort.
Au Vietnam, où il a travaillé pour Life et ABC News, M. Duncan s’est de nouveau concentré sur la vulnérabilité des soldats et des civils, souvent sur fond de jungles luxuriantes et de villages en flammes. Ses images les plus puissantes ont été réalisées lors du siège de Khe Sanh en 1968. Mais contrairement à l’objectivité dont il a fait preuve dans les guerres précédentes, il a critiqué le rôle des États-Unis au Vietnam, qu’il a dénoncé dans son livre « I Protest! » (1968).
L’amitié de M. Duncan avec Picasso a commencé en 1956, lorsque, sur la suggestion d’un collègue, le photographe de guerre Robert Capa, il s’est rendu sans y être invité à la maison de Picasso, la Villa La Californie, dans le sud de la France. Admis par l’épouse de Picasso à l’époque, Jacqueline Roque, il trouva son sujet en train de prendre un bain. M. Duncan est resté pendant des mois, et ils ont été simpatico pendant 17 ans, jusqu’à la mort de Picasso en 1973 .
Explorant la vie quotidienne et l’extraordinaire créativité de l’artiste, les images de M. Duncan ont été rassemblées dans « Le monde privé de Pablo Picasso » (1958), « Picasso de Picasso » (1961), « Au revoir Picasso » (1974), « The Silent Studio » ( 1976), « Viva Picasso » (1980) et d’autres volumes.
« Vous ne pouvez pas imaginer à quel point c’était simple », a déclaré M. Duncan au Monde en 2012. « J’étais là, comme quelqu’un appartenant à la famille, et j’ai pris des photos. »
David Douglas Duncan est né de Kenneth et Florence (Watson) Duncan le 23 janvier 1916 à Kansas City, Missouri, où lui et trois frères et une sœur ont grandi. Il a été fasciné par la photographie dès son plus jeune âge.
Il a étudié l’archéologie à l’Université de l’Arizona en 1934, mais a abandonné pour rejoindre des expéditions au Mexique et en Amérique centrale. Il s’est ensuite spécialisé en zoologie et en espagnol à l’Université de Miami, obtenant son diplôme en 1938.
Résolu à devenir indépendant, il se lance dans la pêche hauturière, la plongée et la photographie de la vie aquatique. Sur une goélette de Key West, en Floride, aux îles Caïmans, il a pris des photos de tortues marines géantes. Au Mexique, il a photographié des Indiens, des monstres de Gila et des jaguars, et a photographié des ruines mayas dans le Yucatan. Au large du Pérou et du Chili, il a pêché et photographié des espadons et des marlins. Ses photos ont été publiées dans le magazine National Geographic et dans de nombreux journaux.
Après la Seconde Guerre mondiale, il se rend en Palestine pour la vie et couvre les combats entre Arabes et Juifs en 1946, avant la création de l’État d’Israël.
Son mariage avec Leila Khanki, en 1947, s’est soldé par un divorce. Il a épousé Mme Macauley en 1962. Elle est sa seule survivante immédiate.
M. Duncan a couvert les conventions nationales républicaines et démocrates pour NBC News en 1968. Il venait de rentrer du Vietnam, et ce qui aurait pu être une pause dans les combats est devenu violent à Chicago, où des gardes nationaux avec des fusils et des policiers avec des matraques et des gaz lacrymogènes se sont affrontés avec des manifestants anti-guerre devant la salle des congrès où les démocrates se réunissaient. Ses photographies montraient des soldats casqués sur Michigan Avenue, des manifestants avec des têtes entaillées et ensanglantées, et une fille sanglotante qui l’a supplié, « S’il vous plaît, dites-le comme si c’était. » Les scènes sombres ont été publiées dans son livre de 1969, « Self-Portrait: USA »
Les archives de M. Duncan – comprenant des milliers de photographies de combat, des œuvres sur Picasso et d’autres pour « Le Kremlin » (1960), « Tournesols pour Van Gogh » (1986) et d’autres livres – ont été acquises en 1996 par le Harry Ransom Humanities Research Center à l’Université du Texas à Austin.
Il partit en guerre avec pour seuls équipements indispensables : casque, poncho, cuillère, brosse à dents, boussole, savon et sac à dos contenant deux gourdes, un posemètre, une pellicule et deux appareils photo. Il a utilisé un Rolleiflex pendant la Seconde Guerre mondiale, mais a préféré un 35 millimètres. Il a emmené deux appareils photo Leica IIIc en Corée et a déclaré qu’ils avaient bien résisté à la pluie et à la boue. Il utilisait souvent des objectifs Nikkor 50 millimètres f/2 et 135 millimètres f/3,5.
Une exposition de 1972 de ses photos de guerre au Whitney Museum of American Art de New York a été saluée par le New York Times. « Encore et encore », a déclaré le chroniqueur photographique Gene Thornton à propos de M. Duncan, « il approche et franchit la ligne qui sépare l’intérêt du journaliste pour l’ici et maintenant de la préoccupation de l’artiste pour l’intemporel et l’universel. »
La photographie de David Douglas Duncan
À l’âge de 18 ans, à l’Université de l’Arizona, David Douglas Duncan (1916-2018) a couru avec son appareil photo en bakélite à 39 cents vers l’incendie d’un hôtel et a pris une photo d’un homme sauvant désespérément une valise de l’incendie. Le lendemain, il a lu que l’homme était John Dillinger. L’épisode est devenu pour Duncan « le geste le plus important de ma vie » et a contribué à créer l’un des plus grands photojournalistes du siècle. Son œuvre couvre un large éventail de sujets, mais ce sont sa photographie de guerre et son étude monumentale de Pablo Picasso qui assurent sa réputation. Duncan a rejoint les Marines pendant la Seconde Guerre mondiale ; il était sur l’ USS Missouri pour enregistrer la capitulation japonaise. Il est devenu le photographe emblématique de la guerre de Corée et a produit un livre époustouflant sur le Vietnam intitulé I Protest. « Je voulais montrer comment les hommes vivent et meurent quand ils savent que la mort est parmi eux. » 
Une amitié de 17 ans a commencé en 1956 lorsque Picasso a invité Duncan à passer quelques mois dans sa villa de la Riviera. Peu de temps après, Picasso a demandé à Duncan s’il voulait rencontrer certains de ses «amis» et l’a conduit dans une pièce débordant de peintures. Au fil de leur relation. Duncan a pris plus de 10 000 photographies de l’imposant artiste, qu’il a qualifié de « grand gentleman espagnol ». Un gars que je respectais, que j’aimais.
Photographe de guerre David Douglas Duncan (1916-2018)
Le photographe américain David Douglas Duncan, acclamé pour ses photographies de guerre austères et qui a également pris certaines des images les plus célèbres de Pablo Picasso , est décédé en France à l’âge de 102 ans. Duncan, qui vivait sur la Côte d’Azur depuis les années 1960, avait une maison à Castellaras, près de Cannes. Il est décédé dans un hôpital de la ville méridionale de Grasse « des suites d’une pneumonie, entouré de ses proches », a déclaré Jean-Louis Andral, directeur du musée Picasso d’Antibes.![[Young girl in a TB sanatorium for Jewish children, Otwock, Poland]](https://s3.amazonaws.com/icptmsdata/s/e/y/m/seymour_david_230_1984_460992_displaysize.jpg)
Duncan a commencé à travailler comme indépendant dans les années 1930, voyageant à travers l’Amérique du Nord et du Sud, selon l’Université du Texas à Austin, à laquelle il a fait don de ses archives en 1996. Après avoir combattu pendant la Seconde Guerre mondiale en tant que marine, il a mis les soldats au centre de son travail tout en tournant pour le magazine Life, en commençant par une mission pendant la guerre de Corée. L’expérience marquera le reste de sa carrière. « Pour connaître leurs histoires, chaque page de photographies doit être lue aussi attentivement que vous pourriez lire une page de texte écrit dans un roman », écrit-il dans la préface de son recueil de 1951 This is War.
Duncan est également devenu proche de Picasso, obtenant un accès rare et capturant l’artiste espagnol dans des poses détendues et ludiques dans sa maison et son studio, l’une des plus emblématiques le montrant en train de manger un poisson sans os dans sa cuisine. « Il a rencontré Picasso en 1956 et ils sont restés de bons amis jusqu’à sa mort en 1973, ainsi qu’avec sa veuve Jacqueline et sa fille Catherine », a déclaré Andral.![[Children, with cups, in a muddy schoolyard for the distribution of milk and cocoa, Greece]](https://s3.amazonaws.com/icptmsdata/s/e/y/m/seymour_david_129_1984_460943_displaysize.jpg)
Mais ce sont ses photographies de guerre qui l’ont rendu célèbre, car ses portraits bruts ont capturé le sombre destin des soldats en Corée et au Vietnam.
Décrivant l’une de ses images les plus emblématiques, un marin à capuchon regardant vaguement au loin en décembre 1950, Duncan est devenu émotif même des décennies plus tard.
« C’était l’aube. Il faisait très froid, environ -30 degrés, nous avions faim, nous ne pouvions plus parler », a-t-il déclaré lors d’une exposition de son travail au festival Visa Pour L’Image à Perpignan, en France, en 2008. « Je suis désolé pour pleurer comme ça… »
Plus tard dans sa carrière, Duncan est devenu un ardent défenseur de la guerre, en particulier sous la présidence de George W Bush. Donnant des conseils aux jeunes journalistes du festival de Perpignan, il a déclaré : « Vous avez des caméras. Ce sont des armes politiques, vous devez les utiliser.
https://www.theguardian.com/artanddesign/2018/jun/08/war-photographer-david-douglas-duncan-dies-102
https://www.icp.org/browse/archive/constituents/david-douglas-duncan?all/all/all/all/0