Symbole de rebelle et figure de la résistance en Grèce à travers les époques, le compositeur de la musique du film « Zorba le Grec » et « Z »
Mikis Theodorakis est un éminent compositeur grec. Un artiste qui a su montrer l’amour de la vie, de la liberté et la haine profonde de la dictature dans ses œuvres d’art. Il est le créateur d’œuvres brillantes telles que la musique des films Z, Zorba le Grec, en 1964 et il est également le porte-parole de l’opposition à la dictature des colonels. Mikis Theodorakis croit fermement à l’engagement de l’art envers le peuple et à la liberté du peuple. « L’art doit communiquer avec les masses à tout moment », a-t-il déclaré. L’art véritable ne peut exister pour un petit nombre d’experts, de spécialistes, etc. La création artistique naît d’abord des hommes et du temps ; Et il retrouve son évolution dans les hommes et dans le temps… »
C’est une page de l’histoire de la Grèce qui se tourne. Le grand compositeur Mikis Theodorakis est mort à l’âge de 96 ans à Athènes. Né le 29 juillet 1925 à Chios, en mer Égée, dans une famille d’origine crétoise, Mikis Theodorakis est l’auteur d’une œuvre gigantesque et le plus célèbre des compositeurs grecs. Il est devenu le symbole de la résistance en Grèce à travers les époques et a construit une œuvre foisonnante, devenue une incontournable bande-son de la vie de son pays. D’oratorios en symphonies, d’hymnes en opéras, il s’est employé, par foi dans la culture populaire, à ouvrir au grand public la tradition classique et la poésie, mettant en musique Axion Esti du Prix Nobel Odysseus Elytis ou le Canto General de Pablo Neruda. Il a aussi sorti du ghetto le rebetiko, le « blues grec », et ses instruments traditionnels, dont le bouzouki, héritage de la culture gréco-orientale d’Asie mineure, sur les côtes de l’actuelle Turquie. En dépit de ses foucades politiques, ses coups de gueule et accès de susceptibilité, ce géant chaleureux à la tignasse en bataille s’était ainsi hissé au statut de monument national. En revendiquant toujours une farouche indépendance : « Du fait de ma taille, je n’ai jamais pu m’incliner », plaisantait-il.
Mikis Theodorakis contre le nazisme et le fascisme
Mikis Theodorakis a rejoint la résistance grecque en 1943 et est devenu membre de l’Organisation nationale de la jeunesse de Grèce (ELAS), où il a été arrêté et torturé à plusieurs reprises au cours des deux années, où il a lutté contre l’occupation allemande et italienne.
Avec la fin de la Seconde Guerre mondiale, la Grèce est entrée dans une période de guerre civile. Une guerre qui a fait plus de 800 000 morts de 1945 à 1949 et causé de grandes souffrances au peuple grec. Les marionnettes nazies et monarchistes, qui avaient fui la Grèce pendant l’occupation nazie, ont été rapatriées par les troupes britanniques et sont rentrées dans la bataille pour le pouvoir. Dans les mêmes années, il entre dans la classe de Philoctitis Economidis, le chef du Conservatoire d’Athènes. Son talent artistique l’a amené à créer des œuvres de valeur en peu de temps. « Songs of Résistances », « Oedipus Betrayal », « Asigonia Party », « Greek Carnaval », « Antigone » ballet et » Amour et mort » étaient quelques-unes de ses œuvres d’art pendant la guerre civile et la résistance grecque.
L’ère de l’épanouissement artistique de Mikis Theodorakis
Mikis Theodorakis s’est ensuite rendu à Paris, où il a étudié l’analyse musicale avec Olivier Messian au Conservatoire de Paris. C’est à cette époque qu’il met en scène ses premières œuvres classiques, ce qui lui vaut une reconnaissance internationale. En 1957, il remporte le Golden Award au Festival du film de Moscou, et en 1959, sur proposition de Dariush Milood, compositeur européen de l’année, il remporte l’American Copley Award pour sa musique de ballet « Antigone ». Theodorakis retourna en Grèce en 1960, collaborant avec Yannis Ritsos, Yakous Kabanlis et Yorgos Sefhoris, les grands poètes grecs. Les années 1960 ont été l’apogée de l’épanouissement artistique de Theodorakis. Il a combiné la créativité artistique avec « l’engagement » et l’a mis à la disposition du peuple grec pour la liberté et la libération. Les chansons « Epiphany » (par le lauréat du prix Nobel Yorgos Schefferis, 1963), « Ode to Mathausen » (par Yakus Kabanlis) et « Ode to Romiosini » (par Yannis Ritsos) sont devenues mondialement connues, et la bande originale de » Zorba le Grec » a été emmenée dans toutes les parties du monde.
« Mikis », comme l’appelaient tous les Grecs, a composé dès l’âge de 13 ans et a rallié la résistance dès l’invasion nazie. Engagé auprès des communistes au cours de la guerre civile (1946-1949), il est déporté par le régime de droite dans l’île-bagne de Macronissos, où il est torturé. Il part ensuite à Paris, étudier au conservatoire. De retour à Athènes, il se lie à Grigoris Lambrakis, député du parti de gauche, l’EDA, assassiné en novembre 1963 à Thessalonique par l’extrême droite avec la complicité de l’appareil d’État. Il composera plus tard la musique du film Z, que Costa Gavras dédiera à cette affaire.
« Caramanlis ou les tanks »
En 1964, le musicien est élu député de l’EDA du Pirée, le port près d’Athènes. Après le coup d’État militaire de 1967, il est rapidement arrêté. Gracié un an plus tard, il dirige un mouvement clandestin et se retrouve assigné en résidence surveillée. Sa popularité ne cesse de croître et pour tenter de le réduire au silence, les colonels le jettent en prison et interdisent son œuvre. Theodorakis devient le symbole de la résistance à la dictature, que la junte est finalement contrainte de laisser partir, à Paris, sous pression de la communauté internationale. À l’effondrement de la dictature en 1974, une foule immense l’accueille à son retour le 24 juillet à l’aéroport d’Athènes, scandant son prénom.
Mikis Theodorakis Lutte contre le règne des colonels
Avec le coup d’État militaire des colonels en Grèce le 21 avril 1967, Theodorakis est entré dans la clandestinité et a travaillé pour renverser le gouvernement de Papadopoulos, le commandant des colonels. À cette fin, Theodorakis a rejoint le Front patriotique. Durant ses 4 mois de vie secrète, Theodorakis a appelé le peuple grec à résister au règne des colonels en composant les chansons les plus belles et les plus passionnées. Theodorakis lui-même a dit de son art : « Dans les années 1960-67, et dans certaines dimensions des années 1967-70, le cycle de ma créativité artistique était achevé. La répression violente dans le gouvernement colonel a eu lieu au milieu de l’achèvement de mon travail. Quand j’ai appris la science de la musique ultra-symphonique et que j’ai décidé de faire un plus grand voyage artistique, main dans la main avec les gens, la loi martiale de la musique m’a interdit. La politisation de mon art est le résultat de deux facteurs : d’une part, la franchise, et d’autre part, l’engagement. Ces facteurs sont basés sur le principe même de base de mon travail, le principe selon lequel « l’art doit communiquer avec les masses à tout moment ». Theodorakis, alors qu’il était en captivité et qu’il subissait la torture, composa secrètement ses nouvelles chansons en prison et les envoya. Les poèmes et la loi martiale de Marina sont le produit des temps difficiles de la prison d’Avarov.
Mikis Theodorakis et le mouvement mondial pour sauver sa vie
Mikis Theodorakis a été libéré de prison à la fin du printemps 1968 et a été exilé dans le village côtier de Varakhati, avec sa femme et ses enfants Mirto, Jorgo et Margherita. Après un certain temps, le 23 août, il a été exilé dans les montagnes de Zatuna et placé sous surveillance. Dans le même temps, un mouvement international s’est formé pour sauver la vie de Theodorakis, auquel ont participé certains des plus grands artistes du monde. Le mouvement comprenait Dmitry Chostakovitch, Hans Eisler, Leonard Bernstein, Arthur Miller, Harry Belfonte, Lawrence Olivier, Alec Guinness, Peter Hall et Melina Mercury, l’actrice grecque décédée. Les colonels ont contrecarré ces efforts et l’ont transféré au camp de concentration d’Europus. En 1969, le célèbre compositeur britannique John Barry remit secrètement des cassettes et deux lettres de Theodorakis à Otant, alors Secrétaire général des Nations Unies. Le 13 avril 1970, avec l’intervention d’Otant, les colonels sont contraints de libérer Theodorakis.
Pendant son exil à l’étranger, il a co-organisé et dirigé le mouvement mondial contre le régime des colonels, avec Maria Farandori, Andonis Kalogiannis, Yannis Didilis et d’autres artistes grecs. Il a donné plus de 1000 concerts dans différentes villes du monde. Malgré ces poursuites, Mikis Theodorakis n’a pas négligé la création de ses œuvres d’art. La musique des films « Phaedra« , « Z » et « État de siège» sont quelques-uns de ses chefs-d’œuvre artistiques de cette période.
Des tragédies qui ont également affecté la vie de Theodorakis : La Grèce a été vaincue dans les guerres d’Asie Mineure avec la Turquie en 1922. La deuxième tragédie de la vie de Theodorakis fut la Seconde Guerre mondiale et ses souffrances pour sa patrie. ; et la troisième catastrophe a été la guerre civile grecque de 1944 à 1949. En plus, nous avons dit qu’à cette catastrophe, il faudra ajouter la dictature militaire des colonels en Grèce a été prolongée de 1967 à 1973. Ces catastrophes ont conduit Theodorakis à créer des œuvres brillantes, gagnant un grand soutien mondial pour la résistance de sa patrie, jusqu’à ce que finalement, en raison des luttes du peuple grec, le règne des colonels soit renversé. Theodorakis retourna en Grèce après la chute du gouvernement colonel et continua ses activités politiques et artistiques. Il a été membre du Parlement grec pendant plusieurs mandats (1981-1986 et 1989-1993). De 1990 à 1992, il a travaillé comme ministre dans le gouvernement de Konstantin Mitsoudakis et, en 1993, il a été nommé directeur général de l’Orchestre symphonique de la radio et de la télévision grecque. Mikis Theodorakis était passionné par la solidarité internationale et la paix mondiale. De ce point de vue, il a fondé l’Association d’amitié turco-grecque en collaboration avec le populaire artiste turc Livanelli. Il y a plus de 1000 chansons et œuvres d’art de Theodorakis.
Bravant une santé fragile, il montait encore régulièrement sur scène ces dernières années, pour recueillir les acclamations de milliers de compatriotes. Au déclenchement de la crise grecque en 2010, il s’était dressé contre la tutelle et l’austérité imposées au pays par le FMI et l’UE, essuyant même des gaz lacrymogènes lors d’une violente manifestation en février 2012. « Que ceux qui traitent le peuple comme une ordure sachent que ces ordures peuvent devenir de la dynamite », lançait-il encore aux journalistes en mars 2017.
Liste des œuvres célèbres de Mikis Theodorakis
Lieder, chansons et cycles de chansons
Míkis Theodorakis a composé plus de mille mélodies, dont un certain nombre de cycles, parfois pour des chanteurs spécifiques comme Arda Mandikian. Reposant sur des poèmes de plus grands auteurs helléniques, ainsi que sur des textes de Lorca et de Neruda, ils appartiennent maintenant au patrimoine culturel, non seulement de la Grèce, mais du monde : « Epitaphios », « Archipelagos », « Politia », « Epiphania », « L’Otage », « Mykres Kyklades », « Mauthausen », « Romiossini », « Le Soleil et le Temps », « Chansons pour Andreas », « Mythologie », « Nuit de Mort », « Ta Lyrika », « Les Quartiers du Monde », « Dionysos », « Phaedra », « Mia Thalassa », « Poetica » (Lyricotera, Lyricotata), « Erimia », « Odysseia »…
Musique symphonique
1952 : Concerto pour piano « Hélicon »
1953 : Symphonie No.1 (« Proti Simfonia »)
1958 : Concerto pour piano
1981 : Symphonie No. 2 (« Le Chant de la Terre » ; Texte: Mikis Theodorakis) chœur d’enfants, piano concertant et orchestre)
1981 : Symphonie No. 3 (Textes : D. Solomos ; K. Kavafis; Hymnes byzantins) pour soprano, chœur et orchestre
1983 : Symphonie No. 7 (« du Printemps » ; Textes : Yánnis Rítsos ; Yorgos Kouloukis) pour 4 solistes, chœur et orchestre
1986-1987 : Symphonie No. 4 (« Des Chœurs ») pour soprano, mezzo, récitant, chœur et orchestre symphonique sans cordes).
1996 : Rhapsodie pour guitare (voix ad lib.) et orchestre
1997 : Rhapsodie pour violoncelle et orchestre
2008 : Rhapsodie pour trompette et orchestre
2009 : Rhapsodie pour cordes (mezzo-soprano ou baryton ad lib.). Créée le 30 janvier
2013, elle constitue sa dernière œuvre.
Musique de chambre
1942 : Sonatine pour piano
1945 : Elegie no 1, pour violoncelle et piano
1945 : Elegie no 2, pour violon et piano
1946 : To Kimitiro (Le Cimetiere) pour quatuor à cordes
1946 : Quatuor à Cordes no 1
1946 : Duetto, pour 2 violons
1947 : Trio, pour violon, violoncelle et piano
1947 : Onze Préludes, pour piano
1947 : Sextuor, pour piano, flûte et quatuor à cordes
1949 : Étude, pour deux violon et violoncelle. AST 58
1952 : Syrtos Chaniotikos, pour piano et percussion
1952 : Sonatine no 1, pour violon et piano
1955 : Petite Suite, pour piano. AST 90
1955 : Passacaglia, pour deux pianos. AST 96
1955 : Sonatine, pour piano
1958 : Sonatine n °2, pour violon et piano
1989 : Choros Asikikos (Danses Galantes), pour violoncelle seul
2007 : East of the Aegean / A l’Est de l’Égée, cycle pour piano et violoncelle
Cantates et oratorios
1960 : Axion Esti (texte : Odysséas Elýtis)
1967 : Epiphania Averoff (texte : Georges Séféris)
1969 : La Marche de l’Esprit (texte : Ángelos Sikelianós) ; « État de siège » (texte : Rena Hadjidakis)
1971-1982 : Canto General (texte : Pablo Neruda)
1981-1982 : Kata Saddukaion Pathi (Passion des Sadducéens ; texte : Michalis Katsaros) pour ténor, baryton, basse, chœur et orchestre 1982 : Liturgie No. 2 pour chœur a cappella (« Aux Enfants tués dans les guerres », textes : Tassos Livaditis (el), Mikis Theodorakis) ;
1982-1983 : Lorca, pour voix, guitare solo, chœur et orchestre ; (sur la base du « Romancero Gitan »)
1992 : Canto Olympico, pour piano solo, chœur et orchestre
Hymnes
1970 : Hymne pour Nasser
1973 : Hymne pour le Mouvement socialiste du Venezuela
1973 : Hymne pour les Étudiants. Dédié à l’École Polytechnique d’Athènes
1977 : Hymne du Parti Socialiste Français
1978 : Hymne pour Malte
1982 : Hymne de l’OLP
1991 : Hymne des Compétitions Méditerranéennes 1991
1992 : Hellénisme – Hymne grec pour l’ouverture des JO de Barcelone
Ballets
1953 : Carnaval grec (chorégraphie : Rallou Manou)
1958 : Le Feu aux poudres (chor. : Paul Goubé, avec Ludmila Tcherina)
1958 : Les Amants de Téruel (chor.: Milko Sparembleck)
1959 : Antigone (chor.: John Cranko)
1972 : Antigone en prison (chor. : Micha van Hoecke)
1979 : Elektra (chor. : Serge Kenten)
1983 : Sept Danses grecques (chor. : Maurice Béjart)
1987-1988 : Zorba le Grec (chor. : Lorca Massine).
Opéras
1984-1985 : Kostas Karyotakis
1988-1990 : Medea
1992-1993 : Electra
1995-1997 : Antigone
1999-2001 : Lysistrata
Musique pour la scène
Tragédies classiques
1959–1960 : Phinisses (Euripide)
1960–1961 : Ajax (Sophocle)
1977 : Iketides (Les Suppliantes) (Euripide)
1979 : Ippies (Aristophane)
1986-1988 : Orestie : Agamemnon – Choéphores – Euménides (Eschyle)
1987 : Hekabe (Euripide) 1990 : Antigone (Sophocle)
1992 : Promithefs Desmotis (Prométhée echaîné) (Eschyle)
1996 : Oidipus Tyrannos (Œdipe le Tyran)(Sophocle)
2001 : Médée (Euripide)
Théâtre moderne grec
1960-1961 / 1992 : To Tragoudi Tou Nekrou Adelfou (Ballade du Frère Mort), tragédie musicale (Texte: Mikis Theodorakis).
1961-1962 : Omorphi Poli (Belle Cité), revue musicale (Bost, Christodoulou, Christofelis e.a.)
1963 : I Gitonia ton Angelon (Le Quartier des Anges), comédie musicale (Iákovos Kambanéllis)
1963 : Magiki Poli (Cité enchantée), revue musicale (Theodorakis, Pergialis, Katsaros)
1971 : Antigoni stin Filaki (Antigone en Prison), drame (Yánnis Rítsos)
1974 : Prodomenos Laos (Peuple trahi), Musique pour le théâtre (Vangelis Goufas)
1975 : Echtros Laos (Peuple ennemi), drame (Iákovos Kambanéllis)
1975 : Christophorus Kolumbus, drame (Níkos Kazantzákis)
1976 : Kapodistrias, drame (Níkos Kazantzákis)
1977 : O Allos Alexandros (L’autre Alexandre), drame (Margarita Limberaki)
1979 : Papflessas, théâtre (Spiros Melas)
Théâtre international
1961 : Enas Omiros (L’Otage), drame (Brendan Behan)
1963 : Siniko tichos (Le Mur de Chine), drame (Max Frisch)
1975 : Das Sauspiel, Tragicomédie (Martin Walser)
1978 : Polites B’ Katigorias (Citoyens de 2e classe), drame (Brian Friel)
1979 : Caligula, drame (Albert Camus)
1980 : Periclès, tragédie (William Shakespeare)
1994 : Macbeth, tragédie (William Shakespeare).
Principales musiques de films
1953 : Ève de María Plytá
1954 : Le Bataillon des va-nu-pieds de Gregg Tallas
1957 : Intelligence Service (Ill Met by Moonlight) de Michael Powell et Emeric Pressburger
1959 : Lune de miel (Luna de miel) de Michael Powell
1960 : Faces in the Dark de David Eady
1961 : Le Spectre du chat ( Shadow of the Cat) de John Gilling
1961 : Quartier Le Rêve d’Alékos Alexandrákis
1962 : Les Amants de Teruel de Raymond Rouleau
1962 : Électre de Michael Cacoyannis
1962 : Phaedra de Jules Dassin
1962 : le Couteau dans la plaie d’Anatole Litvak
1964 : Zorba le Grec (Zorba the Greek) de Michael Cacoyannis
1965 : Bloko d’Ado Kyrou 1966 : Une balle au cœur de Jean-Daniel Pollet
1967 : Le Jour où les poissons sont sortis de l’eau (The Day the Fish came out) de Michael Cacoyannis
1969 : Karatel de Manos Zacharias
1969 : Z de Costa-Gavras
1971 : Les Troyennes (The Trojan Women) de Michael Cacoyannis
1971 : Biribi de Daniel Moosmann
1972 : État de siège de Costa-Gavras
1973 : Serpico de Sidney Lumet
1974 : La Répétition (The Rehearsal) de Jules Dassin
1977 : Iphigénie de Michael Cacoyannis
1979 : Kostas de Paul Cox
1980 : L’Homme à l’œillet (O anthropos me to garyfallo) de Nikos Tzimas
1986 : Les Clowns de Dieu de Jean Schmidt
1988 : Le Brouillard de Zülfü Livaneli
2000 : Fovou tous Ellines… de John Tatoulis
2000 : Tenussian Vacuvasco de Daryush Shokof
2001 : O 7os ilios tou erota de Vangelis Serdaris