Après Mozart et Beethoven, Jean-Sébastien Bach (1685-1750) est l’un des compositeurs les plus en vue de l’histoire. Son talent a contribué à établir un style typiquement allemand. Fait intéressant, alors que Bach était connu comme un grand organiste de son vivant, il n’a été considéré comme un compositeur brillant que plusieurs années après son décès.
Les premières années de Bach
Johann Sebastian Bach est né le 21 mars 1685 à Eisenach, en Allemagne. Ses débuts n’étaient pas ce qu’on pourrait appeler humbles puisque sa famille était aisée. Divers membres de la famille de Bach étaient également impliqués dans la musique. À bien des égards, cela l’a aidé à se familiariser avec la musique à un très jeune âge et l’a lancé sur la voie de devenir un grand compositeur. Il a appris divers instruments de son père, ses oncles et ses frères. Ces instruments allaient du violon au clavicorde.
Quand il avait dix ans, les parents de Bach sont tous les deux décédés. Le jeune homme a continué et a vécu avec son frère, Johann Christoph Bach, qui était l’organiste au service de la Michaeliskirche à Ohrdruf, Saxe-Gotha-Altenburg. Son frère est devenu un grand professeur et une influence sur le jeune Bach et a stimulé le désir de rechercher une éducation formelle.
Années d’études
À l’âge de 14 ans, Bach s’inscrit à la célèbre école Saint-Michel. Après avoir obtenu son diplôme, il a pris un travail plutôt subalterne en tant que musicien à la chapelle du duc Johann Ernst à Wiemar où il passerait les sept mois suivants. Il a déménagé à un nouvel emploi à Saint-Boniface où il a reçu un bien meilleur salaire et un poste plus prestigieux.
Œuvres majeures et compositions
Il existe plusieurs œuvres et compositions étonnantes créées par Bach. Un grand catalogue intitulé Bach Works Catalog a été publié pour la première fois en 1950 et c’est l’ouvrage fondateur répertoriant toutes ses compositions.
Ses œuvres pour orgue telles que les chorals Great Eighteen et les six sonates en trio ont été bien accueillies et le sont encore aujourd’hui. La musique de ces œuvres est très similaire aux arrangements folkloriques traditionnels allemands. Il y avait beaucoup d’autres œuvres pour clavier conçues pour jouer sur le clavecin et le clavicorde. Les 15 Inventions et 15 Sinfonias, les Variations Goldberg et le Clavier bien tempéré sont trois de ces œuvres les plus connues qu’il a créées dans le genre pour clavier.
Le clavier a certainement connu une grande élévation grâce à Bach. Cela ne veut pas dire que Bach était le seul compositeur à utiliser le clavier, mais il a certainement aidé l’instrument à obtenir un bien plus grand succès.
Travaille pour l’Église
La musique de chambre et la musique orchestrale ont été écrites et exécutées dans une grande variété. Bach a écrit un certain nombre de solos, de duos et d’autres arrangements qui entrent dans ces catégories. Les cantates étaient d’autres œuvres qu’il a produites. Les cantates étaient basées sur les lectures religieuses du dimanche et des jours de fête. En conséquence, ils étaient de nature religieuse.
Parmi les œuvres les plus intéressantes créées par Bach figuraient ses passions. Ces œuvres étaient des compositions orchestrales chorales et conçues à grande échelle. Les plus connues de ces œuvres étaient les présentations du Vendredi saint de la Passion selon Saint Jean et de la Passion selon Saint Matthieu. Plusieurs autres passions ont été composées et elles ont été assez bien accueillies.
Quel que soit le type d’œuvre dans laquelle Bach était impliqué, certains éléments distinguaient
La musique classique ne serait pas de la musique classique sans l’héritage et la suprématie durable de la musique du compositeur baroque JS Bach. Voici quelques-unes de ses meilleures œuvres.
Ah Bach. La musique de Bach est à la fois majestueuse et sublime, virtuose et polyvalente – et va au-delà des mots.
JS Bach était un compositeur et claviériste baroque qui définit simplement l’ensemble du genre de musique classique – il nous semble que toutes les routes importantes de la musique partent de Bach et reviennent à Bach.
Le réduire à dix œuvres est bien sûr ambitieux. Mais ci-dessous, vous trouverez les morceaux essentiels de la musique de Bach que nous ne voulons vraiment pas que vous manquiez.
1 Les concertos brandebourgeois
Les Concertos brandebourgeois de Bach sont un recueil de six œuvres orchestrales en trois mouvements, achevées par le compositeur vers 1721 pour le roi de Prusse, le margrave Christian Ludwig de Brandebourg-Schwedt.
Les six concertos démontrent la complexité pure et les mélodies toujours reconnaissables typiques de Bach. Le troisième concerto, en particulier, semble incarner l’ère baroque pour de nombreux mélomanes, sous-tendant encore aujourd’hui de nombreuses bandes sonores de films ou de télévision et restant un incontournable des salles de concert.
2 Les variantes Goldberg
Les Variations Goldberg, composées à l’origine pour le clavecin, s’articulent autour de cet air de clavier des plus sublimes, légèrement saupoudré de notes de grâce et d’embellissements, mais à la base simple et d’une beauté douloureuse.
Les variations viennent ensuite, les unes après les autres, et démêlent la merveilleuse mélodie de Bach en une œuvre baroque d’une beauté et d’une complexité époustouflantes qui vous oblige à vous asseoir et à remarquer avec quelle ingéniosité Bach a pu utiliser n’importe quel appareil musical à sa disposition. Incroyable.
3 Concerto pour deux violons en ré mineur
Le Concerto pour deux violons de Bach, affectueusement connu sous le nom de « Bach Double », est une classe de maître dans l’écriture en duo puissante.
4 Le Clavier bien tempéré
Tout ce que vous devez savoir sur la maîtrise de l’écriture au clavier de Bach est contenu ici dans Le Clavier bien tempéré, livres un et deux. Les deux recueils contiennent un prélude et une fugue qui l’accompagne, écrits dans les 24 tonalités majeures et mineures de la gamme musicale occidentale.
Bach a écrit deux oratorios choraux basés sur la Passion, ou période finale, de la vie de Jésus dans le christianisme. La Passion selon saint Matthieu est la quintessence de la capacité de Bach à mettre en musique chorale sacrée et elle contient certaines des plus belles mélodies et des moments choraux puissants que l’on trouve dans la musique.
6 Toccata et Fugue en ré mineur
Une autre pièce attribuée à Bach est la Toccata et Fugue en ré mineur légèrement terrifiantes. Composée pour l’ orgue , la pièce s’ouvre sur une fanfare étourdissante au sommet du clavier, qui descend de ses hauteurs élevées dans une cascade d’écriture d’orgue furieuse et virtuose qui ne manque jamais d’étourdir.
Une autre des mélodies les plus reconnaissables de Bach provient de la Suite n° 1 pour violoncelle seul, qui fait partie des six suites que Bach a écrites pour l’instrument, probablement entre 1717 et 1723.
Dans la messe en si mineur, Bach a établi la liturgie chrétienne dans l’une des œuvres chorales sacrées les plus durables de l’histoire de la musique classique. Un cadre de messe complet, il se compose d’un cadre musical des cinq sections de l ‘«ordinarium» – le Kyrie, Gloria, Credo, Sanctus et Benedictus, et l’Agnus Dei – et est un témoignage puissant de la capacité d’une musique chorale vraiment excellente parler à la foi et à la gloire de Dieu.
9 Partita pour violon n° 2
La Partita en ré mineur pour violon seul de Bach fait partie d’un ensemble de sonates et de partitas écrites pour l’instrument, mais celle-ci est particulièrement remarquable.
10 Sonate pour flûte en si mineur
Même l’humble flûte, entre les mains de Bach, devient un instrument de musique puissant aux multiples facettes avec une seule ligne de mélodie disponible à tout moment.
Jean-Sébastien Bach, compositeur allemand
Enrichit les styles allemands établis grâce à son habileté dans le contrepoint, l’organisation harmonique et motivique, et l’adaptation de rythmes, de formes et de textures de l’étranger, en particulier d’Italie et de France.
Sa musique est vénérée pour sa profondeur intellectuelle, sa maîtrise technique et sa beauté artistique.
Événements historiques
1721-03-24 Johann Sebastian Bach dédie ses Concertos brandebourgeois à Christian Ludwig, margrave de Brandebourg-Schwedt
1724-04-07 La « Passion selon saint Jean » de Jean-Sébastien Bach est créée à Leipzig
1729-04-15 La « Passion selon saint Matthieu » de Jean-Sébastien Bach est créée à Leipzig
1829-03-11 La « Passion selon saint Matthieu » de Jean-Sébastien Bach est relancée par Felix Mendelssohn , âgé de 20 ans, dirigeant à Berlin
https://www.classicfm.com/composers/bach/all-time-best-pieces-music/